Судьбы её нить многоцветная

Недавно Орловский городской центр культуры отметил важное событие. Студия художественной вышивки, в которой занимаются две группы, подтвердила статусы, делающие честь любому творческому коллективу, - звание «образцовая» для юных воспитанников и «народная» - для возрастных учениц. У обоих коллективов общий руководитель — народный мастер Людмила Анатольевна Жучкова.

В 1994 году она организовала здесь студию художественной вышивки и вот уже более 20 лет бессменно руководит ею.

То, чем занимаются здесь, можно отнести к высшему пилотажу декоративно-прикладного искусства вообще и техники вышивки в частности. Это сродни живописи маслом, только краски заменены цветными нитками, мастихин и кисти — иголками разных размеров, а вместо грунтовки - настил из плотных стежков. На него затем и накладываются «мазки» - соединенные в 3-20 сложений нити разных цветов и фактур, что обеспечивает потрясающие переливы оттенков, создает многослойность и объем. Орловская свободная гладь - удивительная по красоте и неисчерпаемым возможностям вышивка, техника которой рождена на орловской земле в середине ХХ века. Будь Людмила Анатольевна тщеславной, она давно бы оформила авторство на этот бренд, потому что внесла в базовые правила немало собственных секретов, главный из которых — короткий стежок. Он как раз и дает эффект мазка краской.

Но Жучкова считает себя лишь последовательницей бесспорного автора техники - заслуженного художника РФ Анны Колупаевой, с которой в 70-е годы судьба свела в швейном училище им. Русанова.

— Это один из самых дорогих подарков судьбы — встреча и возможность учиться у Анны Сергеевны, перенимать ремесло из рук мастера, - вспоминает Жучкова. - Я ведь с хорошим аттестатом окончила среднюю школу. Учителя видели меня студенткой института, но в ход событий вмешалась бабушка, прекрасная рукодельница. Азам шитья она меня к тому времени уже научила, я могла себе сшить и юбку, и блузку, и платье, но считала, что мне нужно профессионально шить и верхнюю одежду. За этим я и пришла в училище.

Первое, что увидела девушка в фойе, - огромный живописный пейзаж с узнаваемым местом в Орле. Подошла ближе посмотреть фамилию художника и обнаружила, что картина не написана, а... вышита. Оцепенела от изумления, а потом взволнованно спросила об авторе. Узнав, что это работа одной из преподавательниц, которая ведет факультатив по такой вышивке, почти побежала в приемную комиссию. Решила: такой красоте, такому искусству научусь обязательно.

Человек большой культуры, прекрасный педагог и воспитатель, заслуженный художник РФ, Анна Сергеевна передавала своим ученицам не только секреты техники свободной глади, но и азы живописи. Деликатно учила и манерам: как и во что одеваться, вести себя за столом, в общественном месте, с молодыми людьми — у нее на все хватало времени. Был у мастера и свой способ поощрения лучших учениц: она шила и вязала для них в единственном экземпляре что-то из одежды. Как дорогую реликвию Жучкова до сих пор хранит связанное Колупановой платье.

А еще хранит в студии и показывает новичкам большое панно с цветочным лугом, где стежки наставницы и лучшей ученицы переплелись как корни могучего дерева и молодой поросли. Символическая для Людмилы Анатольевны работа — теперь ее стежки не различишь в десятках картин прошлых и нынешних учениц.

Если она постигала мастерство, вышивая в основном по эскизам педагога, то возможности ее учениц сегодня безграничные. И темы самые разные - сюжеты картин известных художников, фотографии из интернета с городскими и сельскими пейзажами всех уголков мира, остановленные собственными фотоаппаратами «чудные мгновения», портреты, храмы, шедевры зодчества. Представленные на аттестационной выставке полотна завораживают сочной зеленью трав, мощью деревьев, воздушностью облаков, точностью копий живописных шедевров. Реализм «живописи», выполненной иглой и ниткой, приводит в изумление и восторг и своей многоцветной щедростью, и совершенством техники, и тончайшими оттенками и переливами красок.

За 20 лет работы в студии Жучкова научила «рисовать» иглой не менее 200 человек. Некоторые добились больших успехов: их работы не раз были отмечены на самых престижных выставках декоративно-прикладного творчества. Но не грамоты и дипломы — цель мастера, хотя каждая награда подтверждает высокий статус студии. Сохранить и развить традиции одного из древнейших видов рукоделия, привить чувство прекрасного, художественный вкус - куда более сложная задача, чем научить технике вышивки, даже такой сложной, как свободная орловская гладь. Зато какое это счастье для наставника — наблюдать творческое горение, видеть восторг автора от только что законченной работы.

Жучкова по себе знает: такие минуты хочется переживать вновь и вновь. Поэтому понимает чувства тех, кто ходит в студию уже больше десяти лет. Вспоминает, что после училища по настоянию родителей окончила еще и экономический вуз и долго работала бухгалтером небольшой фирмы. Но как бы ни складывался день, как бы ни уставала дома и за калькулятором, старалась быстрее справиться с делами и сесть к незавершенной картине. Были периоды, когда просиживала за иголкой до рассвета и чувствовала себя отдохнувшей.

За все эти годы у меня не было ни одной бесталанной ученицы, -признается Людмила Анатольевна. Практически каждая, кто приходит в первый раз, видит, как и что вышивают другие и робеет: «Ой, у меня так никогда не получится!». А потом втянется и однажды такой сюжет для картины предложит, что ахнешь от восторга. И нитки всех оттенков сама подберет, и что-то новое предложит для декорирования - французский узелок, например, золотую-серебряную нить или ленту. И уже новые ученицы не могут оторвать глаз от ее работы.

Так, например, случилось с Любовью Чижиковой. Зашла в студию случайно, изумилась увиденному, преодолела робость и вот уже четыре года регулярно приходит на занятия. Приходит не столько для консультаций, сколько для общения с такими же увлеченными женщинами. Успела освоить и другие техники рукоделия — декупаж, вышивку лентами, изготовление кукол и национальной одежды к ним.

Ученицы Жучковой своими руками способны вышить в подарок близким людям картину, изготовить оригинальный сувенир, занять себя интересным делом, уберечь от стресса или депрессии, от которых рукоделие - проверенный и рекомендуемый медиками антидепрессант.

Одна из них — Людмила Павловна Зарубина, врач-эндокринолог — давняя и очень способная ученица Жучковой. Доктор утверждает, что у каждой женщины до последних дней должно быть какое-то увлечение. Это заставляет работать мозг и воображение, стимулирует интерес к творчеству и людям, держит в курсе событий, и в конечном счете продлевает жизнь.

С этим согласна и Алевтина Павловна Кольдичева. Знакома с разными техниками рукоделия, но орловскую гладь, которой занимается 4 года, считает «высшим пилотажем». В этой технике вышила уже небольшой пушкинский цикл: портрет Натальи Николаевны, картины «Скамья Онегина», «Пушкин в Тригороском», воспроизвела нитками несколько графических рисунков Нади Рушевой, посвященных поэту. Считает приход в студию подарком «к пенсии» и уже не представляет себя вне общения с мастером и новыми подругами.

Это верно, за годы совместного ученичества здесь все подружились. Вместе отмечают начало и конец учебного года, знаменательные личные даты, а день рождения мастера давно стал любимым «семейным» праздником студии.

Не нами замечено: неформальным коллективам, где людям так интересно и хорошо вместе, уготована долгая и красивая биография. Сродни той многоцветной нити, которая не только украшает, но и ведет по жизни мастера и ее учениц — светлых и талантливых женщин.